今天是普契尼著名的歌剧《蝴蝶夫人》历史首演日（周年），为大家送上一版在英国考文特花园上演的这出精彩歌剧，由安东尼奥·帕帕诺（AntonioPappano）首次指挥莫什·莱舍（MosheLeiser）/帕特利斯·考里埃（PatriceCaurier）夫妇为皇家歌剧院制作的版本。

《蝴蝶夫人》为意大利作曲家普契尼的三幕歌剧。《蝴蝶夫人》在世界歌剧剧目中一直占有主要地位。

这部歌剧的最初版本为二幕，年2月17日在米兰斯卡拉歌剧院首演。尽管当时许多著名演员在剧中担任了主要角色，但首演并不成功。

普契尼后来又对《蝴蝶夫人》进行了多次修改。第五版即是人们熟知的“标准版本”，也是世界各地演出最频繁的版本。不过，年最初的二幕版本偶尔也会被演出。

这版在考文特花园重新上演的《蝴蝶夫人》是自年拉开帷幕以来最受好评的一次。原因何在？在于埃尔莫内拉·贾奥。这位阿尔巴尼亚女高音是我们这个时代最伟大的女歌唱演员之一。她参演的《安吉莉卡修女》将伦敦观众的心——包括贾奥自己——撕成了碎片。而在这部歌剧中，她扮演的凄楚的巧巧桑更是让人悲戚。

人们可以欣赏到贾奥在这场演出中极其微妙的表演：在与马塞洛·普恩特（MarceloPuente）扮演的不负责任平克顿婚礼上那位羞怯、睁大双眼的少女；那相信丈夫会为自己妻儿归来的目中无人的绝对信任；那守夜时哼鸣合唱中真情实感的泪水。这里，人们在第二幕中可以看到——仅仅三年之后——蝴蝶还是一位少女，她对美国司法部门如何驳回离婚案件的描述非常幼稚天真，令人心生同情。她的自杀是毁灭性的，在一株巨大的落泪樱花枝前，处于临死前痛苦挣扎中的蝴蝶拍打着她的“翅膀”。这样的场景，无论是在屏幕前还是在演出现场，都足以将人撕成碎片。贾奥的声乐表演感人至深。也许她并不是一位美貌出众的女高音，粉饰着普契尼丰富的抒情诗行，但她所赋予人物肖像的色彩却令人惊叹，将“晴朗一天”的旋律缩放成最美丽的音线。

贾奥的演绎得到了伊丽莎白·德尚（ElizabethDeShong）扮演的热情、富有同情心铃木的大力支持。她们俩合作的“花之二重唱”非常美丽动听。其余的演员大部分也都很好：斯科特·亨德里克斯（ScottHendricks）扮演的夏普莱斯诚实可靠、卡洛·波西（CarloBosi）扮演油滑媒人五郎、尤里亚·尤丘克（YuriyYurchuk）扮演的山鸟公爵杰出伟岸。这里想特别提一下平克顿的扮演者马塞洛·普恩特。他那神气活现的样子很适合这个角色，但他的男高音在压力下有一种令人分心的摇晃，在更高的音域范围内听起来并不是很舒服。安东尼奥·帕帕诺，从他麾下的管弦乐队中汲取着激情，无疑是当今最伟大的普契尼作品指挥家。

莱舍和考里埃的无噱头制作风格众所周知，两位导演都回归了这场“复活”。有些评论家觉得这有点迎合低级趣味，但在小编看来倒是很受用。透过他们简朴寓所的卷纸窗户，当地的色彩一览无余——长崎港的红烛花——当和尚怒气冲冲进入小屋，谴责巧巧桑因放弃自己的宗教信仰而接受基督教时，这一美丽多情的背景戏剧性地消逝了。制作人的简洁处理风格让演员能够专注于演出，而且，一只由埃尔莫内拉·贾奥扮演的令人心碎的蝴蝶，不失端庄得体。

揭开普契尼《蝴蝶夫人》的音乐秘密

来自皇家歌剧院的报道

BYASHERKORNER

(FORMERASSISTANTCONTENTPRODUCER)

普契尼歌剧《蝴蝶夫人》的乐谱是所有歌剧中最丰富多彩的。从第一幕中巧巧桑爱上美国陆军中尉平克顿质朴甜蜜的爱情故事，到第二幕中紧张而挑衅的氛围，再到悲剧性的结局，音乐充满了迂回曲折。

“普契尼面临的一个巨大挑战是歌手和指挥家之间的关系，因为一切都由语言以及所讲的故事所控制，而不仅仅取决于旋律”，英国皇家歌剧院音乐总监帕帕诺解释说。

年在伦敦观看了美国戏剧制作人大卫·贝拉斯科（DavidBelasco）的戏剧《蝴蝶夫人》之后，普契尼借鉴了日本的民歌旋律，与意大利脚本作家路易吉·伊利卡（LuigiIllica）以及意大利诗人朱塞佩·契亚克萨（GiuseppeGiacosa）共同创作了歌剧《蝴蝶夫人》。

这一令人心生敬畏的三人组合，已经共同创作了歌剧《艺术家的生涯》以及《托斯卡》，并致力于创作被誉为普契尼最具感召力也是最磅礴大气作品之一的《蝴蝶夫人》。

扮演巧巧桑的阿尔巴尼亚女高音埃尔莫内拉·贾奥，排练并讨论了一些乐谱中最难忘的时刻，探索了隐藏在音符背后的情感。

“乐谱中对巧巧桑的刻画着墨很多，大量的色彩描绘了她的单纯、她的脆弱以及坠入爱河！有时候简单的事情是最具重要性”，贾奥大声说着。

帕帕诺和贾奥讨论了描述情绪特征的精致音乐感，包括贯穿歌剧始终的日本旋律；高高漂浮在管弦乐纹理之上的女高音线条，宛如平克顿船上冒出的烟雾最终会高高出现在地平线上一样。

“这太神奇了——音乐的推拉——是如此浑然天成”，帕帕诺说，形容了这里的音乐是如何详细阐述巧巧桑的全部信心，直至平克顿的最终归来将其彻底摧毁。

埃尔莫内拉·贾奥

ErmonelaJaho

著名杂志《经济学人》形容巧巧桑扮演者、阿尔巴尼亚女高音埃尔莫内拉·贾奥是“世界最受欢迎的女高音”。《金融时报》认为“埃尔莫内拉·贾奥全身心地投入歌唱……甚至都没尝试加以抗拒”。《卫报》曾描述她是“最伟大的真实主义诠释者之一”。另一篇文章则认为“埃尔莫内拉·贾奥在《蝴蝶夫人》中大获全胜”。

贾奥年出生于阿尔巴尼亚地拉那，学习歌唱始于六岁。年在阿尔巴尼亚首都地拉那的LiceuArtistik“JordanMisja”完成学业之后，贾奥进入阿尔巴尼亚艺术大学，在那里学习了一年。在意大利女高音卡蒂亚·里恰蕾莉（KatiaRicciarelli）于阿尔巴尼亚组织的比赛中获奖之后，贾奥前往意大利曼托瓦学院学习了一年。学业完成之后，贾奥进入罗马圣塞西莉亚音乐学院，在那里学习歌唱和钢琴达五年之久。

迄今为止，贾奥已经数次赢得国际大奖，包括年在意大利米兰举办的贾科莫·普契尼大赛，年意大利安科纳的斯普蒂尼国际比赛，年意大利罗弗雷托的里卡尔多·赞多纳伊比赛，以及年韦克斯福德音乐节的最佳歌手奖。贾奥的演出足迹已经遍布全球著名歌剧院，包括：伦敦皇家歌剧院、大都会歌剧院，帝汶皇家马德里歌剧院，柏林歌剧院、巴黎国家歌剧院、香榭丽舍剧院、维也纳歌剧院、巴伐利亚国家歌剧院、澳大利亚歌剧院、布宜诺斯艾利斯歌剧院、巴塞罗那大剧院，米兰斯卡拉歌剧院，那不勒斯歌剧院、费城歌剧公司、马赛歌剧院以及维罗纳圆形剧场等。贾奥的剧目（角色）包括：《茶花女》中的维奥莱塔、《梦游女》中的阿米娜、《艺术家生涯》中的咪咪、《卡门》中的米凯拉、《凯普泰特人与蒙太奇人》中的吉里耶塔、《修女安杰莉卡》中的安杰莉卡，以及多尼采蒂悲剧性歌剧《玛丽·斯图亚特》、《蝴蝶夫人》、《曼侬》、《米雷耶》、《安娜·博林娜》中的片名女主角等。

年，贾奥在伦敦荣获“国际歌剧大奖”中的“读者奖”（公众奖）。

《蝴蝶夫人》

剧情梗概

年，美国海军军官平克顿在日本长崎一座山上为自己和即将成为他妻子的“蝴蝶”租了一间房屋。“蝴蝶”的真实姓名为乔乔桑，为15岁的日本少女，平克顿娶她为妻只为图一时鱼水之欢，因为只要有一位合适的美国妻子他就会离开乔乔桑，而日本的离婚法律又比较宽松。乔乔桑因嫁给了一位美国人而激动万分，很快就私下皈依了基督教。3年以后，乔乔桑不顾众人劝说依然苦苦等待婚后不久就离开日本的平克顿归来。美国驻长崎领事夏普莱斯带着平克顿希望他告知乔乔桑他不会再回日本的信来到他们结婚的小屋，乔乔桑透露了她已经为平克顿生下一男孩。在山顶的小屋里，乔乔桑看见平克顿的船只正在驶进海港，彻夜未眠。夏普莱斯和平克顿走进小屋，一同而来的还有平克顿的美国妻子凯特，因为凯特已经同意抚养这个孩子。当平克顿看见乔乔桑为他的归来装饰一新的小屋时，意识到自己犯下大错。乔乔桑蒙住了孩子的眼睛，递给孩子一面小小的美国国旗，走到屏风后面，用父亲的切腹刀割喉自尽。平克顿冲进小屋但为时已晚，乔乔桑已永远离开了人世。

有温度，更要有深度

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